김영란법과 비상걸린 클래식 음악계의 진로

고품격 클래식음악에다 대중가요, 팝음악을 뒤섞어 ‘비빔밥’을 만든다는 비판이다. 정통클래식의 품위를 떨어뜨린다는 지적도 여전하다.

그러나 이같은 문제에 대해 이제는 침착하게 점검하면서 우리 클래식계의 진로를 점검해야 할 시기를 맞고 있다.

클래식계는 이미 수십년 전부터 답답하기 이를데 없는 상황이 이어지고 있다. 각 오페라단이 사명감을 갖고 오페라를 개막하고 있지만 제 값 내고 오는 관객들이 해마다 줄어들어 매번 오페라단들의 고생이 이만저만이 아니다.

김자경 단장이 한번 찾아가면 재벌총수들이 흔쾌히 수억씩 쾌척하던 시절은 전설이 되어버린지 오래다. 1970년대까지만 해도 기업 총수들 사이에 문화를 사랑하는 낭만이 있었으나, 오늘날 재벌 3~4세들은 문화적 소양 자체가 바닥이다. 그나마 김영란법 시행으로 상황이 더욱 악화되고 있는 것이다. 

마치 태풍으로 지붕이 날아갔는데, 또 다른 태풍이 몰려와 기둥까지 무너지는 것처럼, 클래식계가 초토화의 위기에 서 있는 상황이다.   

진취적인 성향의 음악평론가들은 김동규씨의 콘서트에서 새로운 진로를 참고해야 한다고 말하고 있다. 바하부터 비틀즈, 오늘날 힙합음악까지 융합해 새로운 창조적 콘서트를 펼치고 있는 김동규 스타일의 콘서트가 새로운 모델이 될 수 있다는 것이다. 

그의 콘서트는 각 음악별 특성에 따라 직접 편곡을 하고 오케스트라 편성, 무대, 조명, 음향까지 직접 진두지휘하고 있다. 물론 이같은 활약은 천재적인 감각과 실력이 없이는 불가능하다.

하지만 어느 음악단체든, 또는 음악인이든 각자 열정적으로 노력해나간다면 각자의 개성을 십분 발휘하면서도 관객들을 들썩이게 만들 수 있는 콘서트를 펼칠 수 있을 것이다.  

결국은 방송사의 파워로 논란은 사그러들었지만, 오늘날까지 매주 이어지고 있는 열린음악회는 누가 봐도 대중가요 중심의 콘서트에 클래식을 구색맞추기 식으로 끼워 넣은 것이다.

그러나 김동규 콘서트는 ‘클래식 중심의 콘서트’에 대중가요와 팝을 자연스럽게 끼워넣고 있다는데 의미가 크다.

▲ 사진 왼쪽부터 앙드레류, 후안 디에고 플로레즈, 요나스 카우프만ⓒ

최근 전세계적으로 클래식계의 스타로 평가받는 연주자들로는 유럽의 지휘자 앙드레 류(Andre Rieu), 테너 요나스 카우프만, 테너 후안 디에고 플로레즈가 있다. 

지휘자는 앙드레류 바이올리니스트 출신으로, 다른 오케스트라와 다른 점이라고는 자신이 지휘하면서 바이올린을 연주하고 오케스트라 단원들에게 중세풍의 옷을 입힌게 고작이다. 이 정도도 큰 파격이다 보니 일년 내내 유럽과 미주의 연주 스케줄이 꽉 차 있다. 

지난 6월 내한공연을 하기도 했던 드라마틱 테너 요나스 카우프만은 ‘쓰리테너’ 이후 허전한 전세계인들의 빈자리를 채우는 역할을 하고 있다. 발성이 워낙 무거워 테너 최고음 하이C를 낼 때마다 불안불안하지만 현재로서는 손꼽히는 수준이어서 그의 연주장은 그나마 자리가 찬다.       

‘최고의 레제로 테너’로 불리는 플로레즈 역시 독특한 감성과 표현력으로 클래식 관객들을 당기고 있다. 성악가들의 연주라는게 워낙 단순하다 보니 폴로레즈가 가끔 기타 들고 나와 베사메무초를 연주하는 것만으로도 관객들을 열광시킨다.  

하지만 이들 몇 명의 스타들만으로는 유럽에서, 미국에서, 아시아에서 썰물처럼 빠져나가는 클래식 관객들을 다시 불러들이기 불가능한 상황이다. 대중가요 스타들처럼 수십명의 스타들이 쏟아져나와야 한다.

대중음악에 지나치게 편협된 청소년과 국민들의 정서는 절름발이가 될 수 밖에 없다. 

이제 클래식 활성화는 한국과 세계의 공통 과제가 되고 있다.

물론 정부의 새로운 제도 시행으로 엉망이 되는 클래식 시장을 음악인들이 알아서 살리라는 것은 무책임한 것이다. 클래식계의 노력과 함께 정부의 제도적 대책이 반드시 이뤄져야 한다.

정부와 오페라계, 클래식계가 앞으로의 방향성을 놓고 중지를 모을 시점이다.